Một bài viết được đăng trên trang web Nhật Bản Tokyo Keizai đang thu hút sự chú ý trên mạng xã hội Nhật Bản. Theo bài viết, ngành công nghiệp anime tại Nhật Bản đang thay đổi, và các tác phẩm anime ngày nay được lên kế hoạch hướng đến khán giả quốc tế nhiều hơn thay vì chỉ tập trung vào người xem Nhật Bản.
Tokyo Keizai cho biết hiện nay, nhiều anime đã được định hướng ngay từ giai đoạn đầu với thị trường quốc tế trong tâm trí. Điều này phần nào lý giải tại sao một số thể loại và kiểu cốt truyện nhất định lại xuất hiện với tần suất dày đặc trong mỗi mùa anime.
Nguyên nhân không đơn giản là vì các tác giả đã cạn kiệt ý tưởng sáng tạo, hay người Nhật chỉ muốn xem đi xem lại những nội dung giống nhau.
Lý do thực ra đơn giản hơn nhiều: TIỀN.
Sản xuất một bộ anime là công việc tốn kém. Một mùa anime dài 12 hoặc 13 tập có thể tiêu tốn hàng trăm triệu yên, trong khi phần lớn khoản đầu tư này phải được bỏ ra trước cả khi tập đầu tiên lên sóng.
Chính vì vậy, những bên đứng sau nguồn vốn của một dự án luôn muốn có sự đảm bảo nhất định rằng họ có thể thu hồi số tiền đã đầu tư.
Và đây chính là lúc thị trường quốc tế trở nên vô cùng quan trọng.
Thị trường quốc tế đã thay đổi ngành công nghiệp anime
Trước đây, thị trường Nhật Bản đóng vai trò lớn hơn rất nhiều trong việc thu hồi vốn đầu tư cho một bộ anime. Doanh thu từ đĩa Blu-ray và DVD, manga, hàng hóa ăn theo cùng nhiều hình thức doanh thu nội địa khác từng giữ vai trò cực kỳ quan trọng.
Tuy nhiên, thị trường truyền thông vật lý đã suy giảm đáng kể.
Trong khi đó, các dịch vụ streaming bắt đầu cạnh tranh để giành quyền phát sóng anime trên toàn thế giới. Những công ty như Netflix, Crunchyroll, Disney+ và Amazon Prime đã biến thị trường quốc tế thành một nguồn doanh thu khổng lồ cho ngành công nghiệp anime.
Điều này có nghĩa là khi một bộ anime được lên kế hoạch, giờ đây chỉ đặt câu hỏi: “Khán giả Nhật Bản có thích tác phẩm này không?” là chưa đủ. Họ còn phải tự hỏi: “Tác phẩm này có phù hợp với thị trường nước ngoài không?”
Và sự thay đổi này trực tiếp ảnh hưởng đến việc những tác phẩm nào được lựa chọn để chuyển thể thành anime.
Một bộ anime có ý tưởng dễ hiểu với khán giả ở bất kỳ quốc gia nào có thể là lựa chọn an toàn hơn so với một câu chuyện phụ thuộc quá nhiều vào phong tục, những chi tiết tham chiếu hoặc các tình huống đặc thù của xã hội Nhật Bản.
Một số thể loại xuất hiện thường xuyên để phục vụ khán giả quốc tế
Một ví dụ điển hình chính là thể loại isekai nổi tiếng.
Ý tưởng cơ bản của isekai cực kỳ dễ hiểu: một nhân vật bước vào một thế giới khác, sở hữu một năng lực nào đó hoặc bắt đầu một cuộc đời mới, rồi phải đối mặt với những vấn đề của thế giới mới ấy.
Điều này không có nghĩa mọi anime isekai đều được tạo ra với khán giả nước ngoài trong tâm trí. Tuy nhiên, việc kiểu cốt truyện này dễ dàng được đưa ra thị trường ở nhiều quốc gia chắc chắn góp phần lý giải cho sự xuất hiện dày đặc của nó trong ngành công nghiệp anime.
Điều tương tự cũng có thể xảy ra với những thể loại khác sở hữu các khái niệm dễ giới thiệu và tiếp cận đối với khán giả quốc tế.
Ngoài ra còn một chi tiết quan trọng khác: khi một tác phẩm gốc đã có lượng độc giả lớn, lượt xem cao hoặc một cộng đồng người hâm mộ đông đảo, các nhà đầu tư có thể xem đó là một dự án ít rủi ro hơn.
Việc thuyết phục các bên bỏ ra khoản đầu tư lên tới hàng triệu yên sẽ dễ dàng hơn nhiều khi có thể chỉ vào một tác phẩm và nói: “Đã có hàng triệu người theo dõi tác phẩm này.”
Vậy anime không còn được làm cho người Nhật nữa sao?
Điều đó không hoàn toàn có nghĩa như vậy.
Khán giả Nhật Bản vẫn đóng vai trò cực kỳ quan trọng đối với ngành công nghiệp anime. Sau cùng, các công ty sản xuất, studio, tác giả và một phần rất lớn thị trường vẫn nằm tại Nhật Bản.
Điểm mấu chốt là anime không còn là sản phẩm được thiết kế chỉ dành riêng cho nhóm khán giả này. Ngày nay, anime đã trở thành một sản phẩm mang tính toàn cầu.
Điều này có thể lý giải cho một số thay đổi mà người hâm mộ nhận thấy trong những mùa anime gần đây. Một số kiểu câu chuyện liên tục nhận được nhiều bản chuyển thể, trong khi những tác phẩm có vẻ được khán giả Nhật Bản quan tâm lại có thể gặp khó khăn hơn trong việc có được cơ hội chuyển thể.
Suy cho cùng, điều này không nhất thiết là lỗi của các tác giả, khán giả hay những studio sản xuất anime.
Đó là hệ quả của một ngành công nghiệp đang phải thu hồi những khoản đầu tư ngày càng lớn, và thị trường quốc tế đã trở thành một trong những phương thức quan trọng để thực hiện điều đó.
Và có lẽ đây mới là điều thú vị nhất: một khi hiểu được dòng tiền đang vận hành như thế nào trong ngành công nghiệp anime, bạn sẽ bắt đầu nhìn anime theo một góc độ hoàn toàn khác.
Theo Voce Sabia Anime
0 Nhận xét