Một số câu chuyện vốn được sinh ra để kể đi kể lại nhiều lần. Vào tháng 2 năm 2007, cha đẻ của Neon Genesis Evangelion là Hideaki Anno đã phát hành một tuyên bố, bảy tháng trước khi phần phim Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone ra mắt – tác phẩm mở đầu cho loạt bốn phim Rebuild of Evangelion. “Eva là một câu chuyện lặp lại,” Anno nói. “Đó là câu chuyện nơi nhân vật chính chứng kiến vô số nỗi kinh hoàng bằng chính đôi mắt của mình, nhưng vẫn cố gắng đứng dậy một lần nữa.” Và đúng như vậy, trong bản tái hiện điện ảnh gồm bốn phần của series mecha 26 tập gốc, Shinji Ikari một lần nữa phải đứng lên, bất chấp những nỗi kinh hoàng mới mà cậu phải trải qua.
Kể từ khi Neon Genesis Evangelion khép lại với cái kết gây tranh cãi vào tháng 3 năm 1996, khán giả đã được chứng kiến hai cái kết khác nhau của thương hiệu này thông qua anime truyền hình và loạt phim remake (thậm chí là ba nếu tính cả manga của Yoshiyuki Sadamoto). Anno sau đó đã thay đổi luận điểm cốt lõi của tập 25 và 26 trong The End of Evangelion, mang đến một kết thúc dứt khoát và đầy ám ảnh về mặt cảm xúc trong Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time.
Tuy nhiên, điều bất ngờ là một anime Evangelion hoàn toàn mới hiện đang được phát triển bởi Yoko Taro, cha đẻ của Nier và Nier: Automata. Thông tin này được công bố trong sự kiện kỷ niệm 30 năm Evangelion, nơi người hâm mộ còn được xem một phim ngắn độc quyền xoay quanh nhân vật Asuka Langley Soryu. Hai studio Studio Khara và CloverWorks sẽ tham gia sản xuất series mới, cùng với đạo diễn của Rebuild of Evangelion là Kazuya Tsurumaki, người cũng từng chỉ đạo anime Mobile Suit Gundam GQuuuuuuX dài 12 tập.
Niềm đam mê lâu năm của Yoko Taro với Evangelion không phải là điều bí mật, khi vị đạo diễn game lập dị này từng mô tả Nier như một “phiên bản kể lại” tác phẩm kinh điển của Anno. “Mọi thứ tôi làm đều chịu ảnh hưởng từ Evangelion,” Taro chia sẻ với Square Enix vào năm ngoái, qua đó càng khẳng định tình yêu của ông đối với những câu chuyện nặng nề, đầy đau đớn và mang màu sắc hiện sinh sâu sắc.
Trong khi series Evangelion sắp tới chắc chắn sẽ kế thừa di sản đáng kinh ngạc suốt 30 năm của thương hiệu, thì Yoko Taro và Kazuya Tsurumaki sẽ phải đối mặt với không ít thách thức. Những lo ngại trước mắt là điều dễ thấy: Evangelion từ lâu đã gắn chặt với dấu ấn cá nhân của Hideaki Anno, bao gồm cả những đấu tranh nội tâm kéo dài suốt cuộc đời và những ám ảnh sáng tạo của ông.
Một nghi vấn lớn hơn đến từ chính cái kết của Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time, khi bộ phim này về cơ bản đã phá vỡ tính chu kỳ vốn là cốt lõi của toàn bộ câu chuyện, với việc nhân vật chính Shinji Ikari tự tay viết lại thế giới. “Neon Genesis” – tức “khởi nguyên mới” – này diễn ra sau khi Shinji không còn phải gánh vác sự hy sinh để tái tạo một thế giới không có Eva. Điều đó cho phép những nhân vật như Mari Makinami và Kaworu Nagisa được sống trong một thế giới không còn đau khổ, và những “đứa trẻ chiến binh” của thương hiệu cuối cùng cũng có cơ hội trưởng thành, sống hạnh phúc bên nhau.
Đây là một cách khép lại đầy giải tỏa cảm xúc cho một câu chuyện vốn được định hình bởi sự cô lập và tổn thương của các nhân vật; Shinji và những người bạn của cậu cuối cùng đã vượt qua số phận để chạm tới tự do thực sự.
Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time có thể đã khép lại mọi thứ bằng một cái kết gọn gàng, nhuốm màu hy vọng, nhưng đồng thời đây cũng là phần mang màu sắc hư vô (nihilistic) rõ nét nhất trong toàn bộ tetralogy Rebuild. Mọi yếu tố mà chúng ta biết về Evangelion cho đến thời điểm đó đều được đẩy lên mức độ phức tạp cao hơn, bao gồm cả mối quan hệ giữa Shinji Ikari và cha cậu, Gendo Ikari.
Việc đối diện với chính người thân của mình, và nhìn thấy sự cô lập của bản thân phản chiếu trong họ, là một trải nghiệm đáng sợ. Mối liên kết giữa Shinji và Gendo được khắc họa rõ nét khi, sau cả một đời đối xử tàn nhẫn về mặt cảm xúc với con trai, Gendo cuối cùng đã hy sinh bản thân để cứu Shinji. Điều này càng nhấn mạnh khát khao của Shinji trong việc thoát khỏi vòng lặp tiếp theo ngay cả trước khi nó bắt đầu. Và cách duy nhất để đảm bảo điều đó là tạo ra một thế giới không có Eva — một thế giới nơi những đứa trẻ như Shinji không còn bị buộc phải đánh đổi quyền tự do của mình hay gánh chịu tội lỗi của cha mẹ.
Vẻ đẹp và nỗi kinh hoàng mà Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time mang lại là thứ gần như không thể tái tạo. Suy cho cùng, bộ phim đã dệt nên một hành trình đi đến sự chấp nhận bản thân đầy giải phóng, theo cách chứng minh rằng câu chuyện này thực sự không cần phải tiếp tục nữa. Dù vậy, thôi thúc của Hideaki Anno trong việc quay trở lại với sử thi này hết lần này đến lần khác có lẽ cũng đồng nghĩa rằng nó khó có thể dừng lại.
Vào năm 2024, Anno từng bày tỏ mong muốn trao lại phần tiếp theo của Evangelion cho “một người khác ngoài bản thân ông”, với lời hứa rằng đạo diễn tiếp theo sẽ được trao “mức độ tự do rất cao”. Xét trên góc độ thực tế, việc Evangelion tiếp tục được phát triển cũng không quá bất ngờ, khi thương hiệu này từ lâu đã bị thương mại hóa mạnh mẽ, với hình ảnh biểu tượng xuất hiện dày đặc trên đủ loại sản phẩm. Sức hút thương mại dường như là điều không thể tránh khỏi, ngay cả khi Anno vốn không phải là người dễ dàng thỏa hiệp với tính toàn vẹn nghệ thuật hay tầm nhìn sáng tạo. Điều duy nhất người hâm mộ có thể hy vọng lúc này là Yoko Taro và Kazuya Tsurumaki cũng sẽ giữ được điều đó.
Tài năng viết kịch bản của Yoko Taro (cũng như sự tôn kính mà ông dành cho Evangelion) rõ ràng mang lại nhiều kỳ vọng. Phong cách kể chuyện nhiều tầng lớp, khai thác triệt để cảm xúc con người của ông dường như đặc biệt phù hợp với thương hiệu này — một series đang cần một cuộc tái tạo táo bạo nếu muốn tiếp tục tồn tại.
Evangelion trước đây cũng từng thử nghiệm với các kịch bản “nếu như”, nơi cùng một nhóm nhân vật tiếp tục bước đi trên con đường định mệnh nhưng với những biến thể nhỏ (đôi khi là rất lớn). Dù Taro có thể tận dụng công thức quen thuộc này để “khởi động lại” câu chuyện, ông cũng là người lý tưởng để thử nghiệm những cấu trúc trừu tượng, phi tuyến tính nhằm mang đến một góc nhìn hoàn toàn mới cho câu chuyện quen thuộc.
Dù ông lựa chọn hướng đi nào, nó gần như chắc chắn sẽ mâu thuẫn với các sự kiện trong Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time, nhưng đồng thời, series mới này cũng mang theo một niềm hy vọng mong manh về một điều gì đó thật sự đặc biệt.
Việc thiếu vắng sự tham gia trực tiếp của Hideaki Anno trong dự án mới giống như một con dao hai lưỡi. Những tầng ý nghĩa tâm lý – tình dục đặc trưng của Evangelion vốn xuất phát từ cách Anno diễn giải các học thuyết của Carl Jung và Sigmund Freud, thể hiện qua những dằn vặt nội tâm của Shinji Ikari. Cậu luôn sống trong nỗi sợ bị bỏ rơi, đan xen với quá trình khám phá bản thân đầy hỗn loạn của tuổi vị thành niên.
Bên cạnh đó còn có cách tiếp cận mang tính “hậu nhân loại” trong việc xây dựng những cỗ máy khổng lồ do các thiếu niên đầy tổn thương điều khiển. Nhưng nếu thiếu đi những ám ảnh mang tính cá nhân này, Evangelion sẽ trông như thế nào? Hay nói cách khác, liệu Evangelion có còn giữ được cảm giác quen thuộc khi một người khác đứng ra tái định hình những chủ đề phức tạp ấy, trong hành trình mở ra một thiên sử thi mới đầy tổn thương? Câu trả lời rõ ràng không hề đơn giản.
Hiện vẫn còn quá sớm để biết phiên bản Evangelion mới sẽ mang đến điều gì cho khán giả. Tuy vậy, sự xuất hiện của nó tiếp tục đánh dấu một vòng lặp diễn giải không hồi kết — điều có thể mang ý nghĩa (và cả sự hứng thú) đối với những ai muốn khám phá hệ thống thần thoại rộng lớn của thương hiệu này.
Đối với những người hâm mộ lâu năm của saga do Hideaki Anno xây dựng, anime sắp tới có thể sẽ trở thành một bất ngờ thú vị, đủ để biện minh cho “khởi nguyên mới” (neon genesis) mà nó hướng tới.
Theo Polygon
0 Nhận xét