Họa sĩ thiết kế nhân vật của CLANNAD đáp trả trước những lời chế giễu phong cách vẽ của mình từ một streamer Phương Tây


Vài ngày trước, một cuộc tranh cãi lớn đã nổ ra sau khi một nữ streamer đến từ Úc tên là AlsoMij đã công khai chế giễu phong cách thiết kế nhân vật của anime CLANNAD, gọi đó là "giống như một tác phẩm ấm dâu vậy". Điều này là minh chứng như một sự khác biệt quan điểm giữa các thế hệ người xem nay đã leo thang thành một câu chuyện nghiêm trọng hơn nhiều.

Mới đây, Itaru Hinoue — họa sĩ minh họa gốc của visual novel CLANNAD và cũng là một trong những nhân vật quan trọng nhất trong lịch sử của Studio Key — đã biết đến những bình luận mang tính miệt thị nhắm vào tác phẩm của mình. Đúng như nhiều người dự đoán, cô đã bày tỏ sự phẫn nộ sâu sắc trước việc một dự án gắn liền với sự nghiệp của mình suốt gần hai thập kỷ lại bị thiếu tôn trọng theo cách như vậy.

Cô chia sẻ trên trang X/Twitter cá nhân: 

"Lại đang chỉ trích tranh của tôi nữa à... Có bao nhiêu nhân vật mắt to khác nữa mà, sao lúc nào cũng chỉ nhắm vào nhân vật của tôi thôi vậy—thôi kệ, mỗi người có gu riêng nên chẳng làm gì được, nhưng mà đừng có cố tình nói ra trong lúc livestream chứ—"

Sau khi nhận được những bình luận ủng hộ từ đông đảo người hâm mộ anime quốc tế, cô chia sẻ thêm: 

"Sáng dậy thì mọi chuyện đã trở nên tệ hại rồi. Tôi sẽ tiếp tục sống và trân trọng những bức tranh minh họa của chính mình! Cảm ơn mọi người đã lo lắng cho tôi!"

Để hiểu được lý do khiến nữ họa sĩ tức giận, cần phải nhìn lại tầm ảnh hưởng mà bà để lại trong ngành công nghiệp visual novel. Trong gần 30 năm, phong cách minh họa của Hinoue luôn nổi bật với đôi mắt cực lớn và biểu cảm khuôn mặt được cách điệu mạnh mẽ — một đặc điểm từng gây nhiều tranh cãi trong cộng đồng người hâm mộ.


Trong khi một số khán giả hiện đại cho rằng phong cách này đã lỗi thời hoặc kỳ lạ, những người hâm mộ lâu năm hiểu rằng đây là một lựa chọn nghệ thuật có chủ đích nhằm tăng cường bầu không khí u buồn, cảm xúc và những bi kịch đặc trưng trong các câu chuyện của Key.

Chính vì vậy, việc một người xem mới so sánh các nhân vật của bà với "côn trùng" và cho rằng thiết kế của họ khiến mình cảm thấy khó chịu đã trở thành giọt nước tràn ly đối với tác giả.

Toàn bộ sự việc đã làm dấy lên một cuộc tranh luận mới về quá trình phát triển của phong cách mỹ thuật trong ngành anime và visual novel, cũng như khoảng cách ngày càng lớn giữa các thế hệ khán giả.

Quả thực, về sau Key đã thay thế Hinoue bằng họa sĩ Na-Ga nhằm hướng tới phong cách thiết kế hiện đại và trau chuốt hơn trong những dự án như Little Busters! hay Rewrite. Tuy nhiên, cộng đồng người hâm mộ cũng nhanh chóng chỉ ra rằng giá trị của CLANNAD chưa bao giờ nằm ở việc sở hữu tỷ lệ cơ thể hay khuôn mặt mang tính hiện thực.


Điều làm nên sức hút của tác phẩm luôn là khả năng truyền tải cảm xúc mãnh liệt và chân thật — thứ mà Itaru Hinoue đã thể hiện xuất sắc thông qua phong cách nghệ thuật độc đáo của riêng mình, chinh phục hàng nghìn người chơi visual novel và khán giả anime trên khắp thế giới.

Việc chính người đã tạo ra những nhân vật mang tính biểu tượng ấy phải lên tiếng bảo vệ tác phẩm của mình cho thấy những đánh giá hời hợt đôi khi có thể gây tổn thương lớn đến mức nào đối với các nhà sáng tạo ngày nay.

Trong bối cảnh tiêu chuẩn thẩm mỹ của anime đã thay đổi rất nhiều theo thời gian, câu chuyện này cũng đặt ra một câu hỏi thú vị: Liệu có công bằng hay không khi đánh giá thiết kế của những tác phẩm kinh điển bằng góc nhìn của khán giả hiện đại, hay phong cách của Itaru Hinoue thực sự đã trở nên khó tiếp cận đối với thế hệ người xem mới ?


Theo Somos Kudasai 

Đăng nhận xét

0 Nhận xét